2020年1月26日 星期日

2020第四周練習課題–積雲



平常慢跑的最喜歡的就是一邊跑,一邊看著天空思考各種事情
看著每天不同的雲景變化也成了每日的生活樂趣
不過最近發現自己其實蠻少練雲的,尤其是在剪影的方面練習更是缺少
所以這周的課題就決定是他了


主題:積雲


由於雲的種類非常多,這次就先以積雲為主吧
以前都畫得很隨興,所以這次想先以剪影的臨摹繪練習開始


主要的練習流程還是以往的用剪影去切
然後慢慢用造型間的對比逼出雲的形體
接著進行換色以及簡單的細修
最後再做一些小套路的整理

 


由於積雲富含立體感以及結構
在色彩上真的可以說是非常地富有變化
加上各種不同的環境以及表現主題,要掌握的東西真的事非常多
在變化性極高的物體雖然表面上看起來很自由,但這也是最容易畫到爆炸的地方
因為如果沒有hold住一些要點就會弄得其實跟原本的形象相去甚遠的情形...

而這次練習完之後自己的體會大致是這些:
  • 由於雲是水氣和風交互作用形成的現象,所以造型也會偏向拖拉與推績的流線
  • 由於人類的視角多以低處觀察,所以在底部更多的情況是結構深度較深的部分,因此多會帶環境光及往慢慢隱沒的調子走
  • 反過來說厚度低的頂端相對越容易受到大規模光照(同時也是因為陽光角度的
  • 天空的顏色也扮演著很重要的角色,尤其是做足了對比後雲的光感就會變得很強烈




接著來實際演練這幾天的一些心得
套用一下就能快速地做出想要的效果了
後續能加強的部分大概就是顏色的選用與設計吧


最後來聊聊這張首圖
算是這幾周練習的一個小總和
本來類似的構圖去年初就有想過要畫了(所以當時出了本旅裝本XD)
可惜當時的實力並不足以輕鬆地掌握心中想要的效果
今年算是有一點頭緒了吧
種之繼續加油:3

---

2020年1月19日 星期日

2020第三周練習課題–頭髮反光


2020時間很快地來到第三周
這個禮拜都在進行LINE貼圖的繪製,應該不久後就能跟大家見面了XD

這周課題持續去年末的一個練習主題頭髮反光
頭髮反光算是個有難度又能提升風格識別性的一個課題
所以一直想把它練好

---
主題:頭髮反光
參考:
POPQN和しらび兩位老師的頭髮反光算是自己特別喜歡的兩種類型
POPQN特別擅長使用簡明有力道的造型作表現,連反光也不例外
但是反光的處理上又需要和頭髮材質與結構去做一定程度的配合以免產生違和感
所以在邊緣的處理上要特別的用心
這部分可以看到他常用的處理是同時搭配使用硬邊畫過度色和介於2~3級邊的漸層來繪製
以保持整體造型的清晰又不失協調性

接著就來實戰演練看看吧:


本周的主角是這季最喜歡的動畫"別對映像研出手!"裡的金森さやか
因為要練習反光所以把眼鏡拉下來也是很合理的(O
另外黑長直髮型也能讓重點專心在頭頂的反光繪製上


接著是第一張試畫
簡單抓幾個重點
  1. 切亮暗邊後,集中處理亮面
  2. 亮面用細微的調子推結構
  3. 反光直接用硬邊+大塊面處理
  4. 反光邊緣舖過度色
大致跑了一次後再做一次嘗試

這次的改變大致有
  1. 由於第一張的反光造型有點單調,這次嘗試用不同的塊面繪製反光
  2. 添加瀏海透出的色彩變化
其中想特別談的是劉海的部分因為會一定程度動到素描關係
所以在處理的時候要特別注意以免造成視覺上的混亂

接下來練習しらび老師的風格
しらび老師的風格更偏向傳統日系常走的處理方式
另外是他的頭髮結構性很強,所以反光的走向變得很重要
除此之外他也常使用背光強化邊緣進一步刻畫結構感
就這兩方面來說しらび老師跟我自己喜歡的表現方式還蠻接近的XD

那麼就來試畫吧:


しらび在反光造型和顏色上的處理更加有變化
所以走向必須刻得很緊否則違和感就會很重
接著再嘗試一次:


這次採用差異性更高的顏色但更柔的邊緣去畫
整體的協調性還算是沒有跑掉
畫到這邊有一種感覺像是一種拉桿,端看表現重點是顏色或是造型XD
當然前提都是反光走向素描關係不能跑掉,不然結構就會崩壞了


最後是自己的一些嘗試
先做一層柔邊、基本走向、帶些微色調變化的反光
最後在上面再點上硬邊小反光,算是前面兩種的合體技(唉

總之畫來畫去還是覺得
果然還是...造型最重要呢!(啥結論
--

2020年1月12日 星期日

2020第二周練習課題–Matte painting



這禮拜真的很忙,不過練習還是得繼續
這回挑戰了一直很想練而且又很不熟悉的Matte painting
下面就來寫一寫這周的練習心路歷程

--
主題:Matte painting
參考:
另外就是結合一些以前的經驗做嘗試



最早繪製的第一個練習是這張,花費時間約3個小時
可以看得出來整體效果不是很好,調子根造型還是很亂
但經過這天的練習後大概有理出幾個心得:

  • 應該要確立構圖後再開始進行照片的合成
  • 整體的中小造型太多




接著第二張的練習是這個,花費時間約2小時
這次比起昨天算好了一些,不過看起來就很像是單純沒修好的照片而已(唉
所以這張練習完後裡出的心得大致是

  • 黑白灰的塊面控制(造型)相當重要
  • 細節真實性不是重點,構圖與設計才是



最後是第三張的練習,花費時間約1.5小時
經過了前兩張的練習這張算是整理得比較完整一些了
也嘗試結合自己的手會去做情景的表現,效果也還算OK

最後總結一下這幾天練習後自己的心得:

  • 素材量越多越好,平常能收集就多收集
  • 接圖只是手段,本質上還是造型與設計
  • 整體氛圍的統一很重要,有幾項重點特別要用心
    • 光源與黑白灰對比,尤其是黑白灰對比對整體的影響很大,要特別注意
    • 固有色與環境光的處理
  • 繪畫相關的知識很重要
    • 雖然造型才是重點,但透視、材質特性、光源等知識沒到一定程度會限制你能表現的畫面與概念
具體來說就是平常多收集素材,多練設計美感,多學習美術知識啦
雖然好像老生常談但真的跑過一遍還是感觸比較深
總之多加油啦!
---

2020年1月5日 星期日

2020第一周練習課題–米山舞研究


這邊真的是有點荒廢太久了
正好今年想開始新的學習計畫,所以就搬來這邊灌點水量吧XD

結束了六百多天的練習後,接下來想以設定課題的方式開始自己的學習
為了能夠勉勵自己執行所以打算像以前一樣持續以每周的頻度來分享自己的研究心得。
由於這並不算什麼教學,只是自己的解析研究也不等於原作的做法與想法
所以若有想要藉此做深入研究的朋友只能先聲明僅供參考XD

---



米山舞老師在去年年底正好有個展,所以在各大SNS都能看到他的宣傳
很幸運的是她有在自己的頻道展示了她的作畫影片
所以當時就決定第一周的課題就是這個了

接著是我自己對影片的一些筆記:

  • 線稿以流線造型為主
  • 造型含大量誇張尖角(20~30 強化力道
  • 重點質感強 非重點放掉
  • 利用景深襯托清晰前景(腳
  • 利用前方景深中和單調邊緣
  • 琥珀反光邊緣處理優秀用心,造型有趣
  • 造型優點:流線+圓尖角力道柔中帶強
  • 質感:主打攝影系質感,體積空間感豐富,微生活感(觀眾經驗
  • 局部細節:集中眼睛部分,其他放掉,靠質感部分烘托
  • 圖層採前後景分層式結構,個別有線稿
  • 分塊處理鏡頭補正(搭配景深營造立體感
  • 利用投影強化立體感(直打光特別強烈

雖然有點雜,不過重點大致是這樣:
  • 線稿要好看、造型要清晰明確
  • 不處理太多小調子,主要使用二級邊和四級邊
    • 二級邊勾勒造型
    • 四級邊暗示體積
  • 用質感、攝影感增添豐富性
  • 用投影暗示體積、距離感
---

接著是我自己的實際演練
這幾天剛好FGO出了楊貴妃,黑長直根本該戴眼鏡,那就來畫吧(唉

草稿階段
這階段是花最久時間的部分
由於造型的處理是最重要的部分所以也應該要是花最久的部分
不過米山舞老師在後期對造型的更動頻率也是蠻大的,所以想一想就釋懷了XD (什麼鬼

可以看得出來和米山舞老師的風格還是差異蠻大的
現在回頭看感覺在造型的力道上還欠缺不少,之後可以在這部份多研究一些




舖色和初步的細節刻畫不是重點就大致跳過了
這次主要的新嘗試是盡可能少做小調子
在造型明確的前提下
只做二級跟四級邊就能夠有很棒的效果,而且繪製起來非常有效率


最後就是各種撒效果、開模糊、套濾鏡(ry
這部分應該是花費時間第二多的部分
我在圖層結構的部分並沒有像米山老師一樣切得那麼細
只有做最低程度的主體、前後景物、前後景效果
所以在空間強度的呈現上還是弱了不少

最後是自我的點評:
  • 模糊物如果沒有細節,感覺會太抽象,形象不夠具體會導致可看性變低
  • 線稿和造型是重點,要用心畫
  • 黑色根白色的運用還不夠靈活,在草稿階段必須多思考
  • 質感強度還是稍微不夠,多練修圖吧(X

總繪製時間約10小時
最早設定這系列的練習其實是想把實際操作的時間壓在5小時左右
但這次光草稿就花了3~4小時了...orz
不過這還是只第一個禮拜,未來再慢慢調整吧XD
---
2020第二周練習課題〉